Ontwerptrends: volgen we ze zonder het te beseffen?

Snel - wat is de populairste ontwerptrend nu ? Of je nu 'plat ontwerp' of iets dergelijks hebt beantwoord, het maakt niet echt uit. Feit is dat we allemaal weten wat de trends op dit moment zijn en we hebben er allemaal meningen over. De waarheid is dat elke ontwerper op de een of andere manier op de huidige trendwagon springt.

Sommigen zijn er meer voor de hand dan anderen, maar culturele ontwerptrends sijpelen in ons bewustzijn, of we dat willen of niet. Dus, ontwerpers: volg je de nieuwste trends zonder het zelf te beseffen ? Ik denk van wel, en vandaag gaan we enkele redenen onderzoeken waarom.

Een product van de tijd

Neem een ​​kijkje in een ontwerpjaar van vóór de eeuwwisseling en u zult misschien iets interessants opmerken. De ontwerpen die er zijn, hoewel ze allemaal verschillend en uniek zijn, hebben nog steeds een bepaald soort esthetiek . Zo werden ontwerpen uit de jaren negentig sterk beïnvloed door de New Wave- en grunge-stijlen en waren ze dus overwegend met verdrietige looks en gewaagde, ongewone type-behandelingen. Hetzelfde geldt voor ontwerpwerk dat in elke periode is geproduceerd, of het nu barok, psychedelisch, Dada of Bauhaus is en de lijst gaat maar door.

Zelfs als de ontwerpers helemaal niet met elkaar associëren, kan hun werk er nog steeds hetzelfde uitzien. Dit komt door de gedeelde idealen van een bepaalde generatie. Mensen die in een bepaalde tijd en plaats leven, worden beïnvloed door de sociaal-economische realiteit van die tijd . Als er een oorlog gaande is, of als er een verwoestende natuurramp is dat nog vers in het geheugen van mensen zit, zullen deze dingen in hun werk naar voren komen. Zelfs muziek, televisie en film, schilderijen, beeldhouwkunst en elk ander soort creatief werk zullen dit soort collectieve gemeenschappelijkheid delen.

Snellere trendcycli vandaag

Het lijkt erop dat we veel sneller trends doorlopen dan mensen in het verleden. Een ontwerpstijl kan al maanden duren voordat iedereen er genoeg van heeft en verder gaat met iets nieuws. Dit komt grotendeels door het internet en de verhoogde snelheid van communicatie . Wanneer ideeën bliksemsnel worden verspreid, wordt het veel moeilijker om een ​​trend vast te houden en vast te houden.

Maar wat betekent dit voor ontwerp? Het betekent dat ontwerpers zich allemaal bewust zijn van dit snellere fietsen en hun werk zullen aanpassen om de bandwagon bij te houden . Misschien willen ze het niet, of misschien ontkennen ze zelfs dat het gebeurt, maar ze doen het nog steeds. Wanneer die likes op Dribbble of Behance opdrogen, kunnen ontwerpers zich met tegenzin aanpassen om hun populariteit sterk te houden.

Moet je je er bewust van zijn?

In een woord, nee. Zoals we hebben gezien, kunnen ontwerpers helemaal geen verband houden met elkaar of met een bepaalde stijl, maar ze zullen nog steeds de huidige gebeurtenissen in hun deel van de wereld via hun ontwerp op dezelfde manier weergeven. Wij mensen zijn erg flexibel: wanneer er iets in de wereld verandert, passen we onbewust ons wereldbeeld aan om ermee om te gaan .

Neem mij, bijvoorbeeld. Ik negeerde de komst van het "platte" ontwerp volledig - het kon me helemaal niets schelen, want de iOS 7-update van vorig jaar voor de iPhone dwong me om de dominantie van vorig jaar op te merken. Toch is mijn werk nog steeds hetzelfde als dat van anderen die het altijd al bewust hebben omarmd . Ik was niet van plan om dat te laten gebeuren, maar ik werd nog steeds blootgesteld aan dezelfde milieu-invloeden die anderen van mijn generatie waren. Het is vreemd, maar dat is gewoon hoe het gebeurt.

Wat rond gaat…

Wat doe je als mensen je vergelijken met ontwerpers waar je nog nooit van hebt gehoord ? Corrigeer je ze en sta erop dat je ideeën onafhankelijk van je zijn gekomen? Verander je jouw stijl, of is het beter om hem gewoon uit te steken en te wachten totdat het trendwiel de cirkel rond is? Wat als de persoon die iedereen jou vergelijkt daadwerkelijk achter je aan is gekomen en ze achterover hebben? Is het gepast om dat te benadrukken, of zal dat je reputatie alleen maar erger maken?

Ik denk dat als je werk echt goed is, het niet uitmaakt of het 'in' is of niet, of dat mensen weten wie wie beïnvloed heeft. Het werk zal tenslotte altijd nieuw voor iemand zijn. Als uw klanten tevreden zijn en u tevreden bent, hoeft u zich geen zorgen te maken over wat anderen denken . Als je wilt, kun je je eigen creatieve "stamboom" ontwerpen, zoals uitgelegd door Austin Kleon in het boek Steal Like An Artist. Kleon pleit ervoor om een ​​openbare aantekening te maken van je invloeden, evenals die creatieven die iets vergelijkbaars doen met je eigen werk.

Wat denk je?

Heb je aandacht voor trends? Is je werk sowieso suggestief voor de trends van jouw generatie? (Ja, het antwoord is ja.) Vertel ons je trendy gedachten in de comments.

Wanneer bepaalt het merkontwerp eigenlijk?

Als merkidentiteitsontwerper heb ik vaak moeite met deze vraag. Kijkend naar bedrijven als Apple, Dell, Google en Amazon, die allemaal begonnen met saaie, weinig enthousiaste logo's en geen echte merkidentiteit om over te spreken, dan merk ik dat ik vaak nadenk over welke van mijn potentiële klanten echt van mijn diensten zullen profiteren, en die misschien nog een paar jaar nodig hebben om in bedrijf te zijn voordat ze de maximale kosteneffectiviteit van het huren van mij kunnen krijgen.

(Technische en ontwerptips)

Adembenemende donkere achtergronden voor uw bureaublad

Als het om wallpapers gaat, geef ik de voorkeur aan donkere of zwarte achtergronden omdat ze niet veel batterijvermogen verbruiken en ook cool zijn om naar te kijken . Hoewel er ook veel kleurrijke bureaubladachtergronden zijn, maar voor mij (en voor andere fans van zwarte kleur), geven donkere achtergronden een vreemd krachtig en dramatisch effect

(Technische en ontwerptips)