nl.hideout-lastation.com
Paradijs Voor Ontwerpers En Ontwikkelaars


6 belangrijke dingen die vandaag in de ontwerpgemeenschap ontbreken

De ontwerpgemeenschap heeft net als elke andere gemeenschap problemen en problemen die moeten worden opgelost. Het kost veel meer dan één blogbericht (of zelfs een hele blog) om ze op te lossen, maar beetje bij beetje, als steeds meer ontwerpers over de problemen spreken, kunnen we misschien allemaal een oplossing bereiken.

Er zijn enkele in het oog springende problemen die we gaan bespreken in het artikel van vandaag, wat ik in de loop van de jaren heb opgemerkt, dat volgens mij de hele ontwerpgemeenschap in zijn geheel zou moeten aanpakken .

1. Integriteit, integriteit, integriteit

Met de komst van internet en zijn enorme rol in de hedendaagse ontwerpindustrie, is het voor ontwerpers veel gemakkelijker geworden om hun werk met elkaar te delen. Dit is meestal een goede zaak, maar soms kunnen ontwerpers slaven worden van de trendwagon die ze op dit moment zien en zullen ze er alles aan doen om op de hoogte te blijven.

Je werk laten lijken op al het andere, omdat je populairder wilt worden bij klanten of omdat je meer likes op Behance wilt, is nooit een goed idee. Ten eerste zijn klanten die je pushen om ontwerpen te maken die op die van anderen lijken geen goede klant .

Dat zou prima zijn als dat echt de omvang van het probleem was. Maar veel ontwerpers, vooral onervaren (maar niet altijd), gaan een stap verder en kopiëren eigenlijk grote delen van het werk van andere ontwerpers . Dit gaat verder dan alleen het bijhouden van trends, en landt vierkant in het land van diefstal van intellectueel eigendom .

2. Een dikke huid

Ego heeft een legitieme plaats in het ontwerp. Je wordt immers specifiek aan je creativiteit onderworpen en een ontwerper moet op zijn minst een basisniveau van zelfvertrouwen hebben om te kunnen geloven dat hij of zij in staat is om zo'n taak op zich te nemen. Evenzo zal een ontwerper het beste werk willen doen waar ze toe in staat zijn, en dat betekent vaak noodles met kleine details die gewone mensen niet zouden merken.

Uw aandacht voor detail maakt het hele project er beter uitzien, en uw klant zal blij zijn met uw toewijding.

Het is echter belangrijk om de bottom line te onthouden: hoe creatief u ook bent of hoe goed u uw ontwerpen ook doet lijken, u, de ontwerper, is in wezen een commodity. Je wordt ingehuurd als een ontwerper om het bedrijf geld te laten verdienen, niet om je prachtige ontwerpen te laten zien voor lof en complimenten - dat is waar je persoonlijke projecten voor zijn.

De feedback van goede klanten is om u te helpen meer geld te verdienen, niet om uw creatieve kunstwerk te vernietigen. Gekwetste gevoelens zijn een bijproduct van ego dat moet worden opzij gezet terwijl u professioneel werkt.

3. Eerst tevreden klanten

Dit fenomeen maakt deel uit van wat ik graag het Dribbble Conundrum noem . Veel ontwerpers waarderen vorm boven functie en vergeten het eigenlijke punt van ontwerp, namelijk het oplossen van een probleem voor uw klant . Zelfs als de klant jezelf is. Online werk plaatsen en anderen laten rondspringen met lof is genoeg om iemand het verkeerde idee te geven over wat design allemaal inhoudt.

"Creatief" is goed, maar dat geldt ook voor "bruikbaar" of "functioneel". Voordat u de buitenkant van een auto polijst, is het belangrijk om eerst een motor te hebben.

Ik geloof dat dit probleem grotendeels komt van ontwerpscholen, die ontwerpers vervaardigen die zijn opgeleid om de lof van hun instructeurs en klasgenoten te zoeken in plaats van een potentiële klant . Ze ontwerpen volgens verwachtingen die onrealistisch zijn en waar bijna geen enkele klant het mee eens is .

Begrijp me niet verkeerd, ik geloof dat een student zijn de beste gelegenheid is om je creativiteit te onderzoeken en zo gek en experimenteel te zijn als je wilt. Maar waar het uiteindelijk om gaat, is dat je uiteindelijk aan de specificaties van iemand anders gaat werken . Anders maak je kunst, geen ontwerp - noem het in dat geval wat het is.

4. Schetsboeken

Hier is een goede. Veel ontwerpers zien hun computers tegenwoordig als alles-in-één-werkstations waar ze gewoon gaan zitten en direct naar Photoshop of Illustrator springen en een ontwerp maken van de ideefase tot aan de voltooiing. Ik zeg niet dat deze methode niet werkt voor sommige ontwerpers, of dat het geen goede manier is om tijd te besparen als je echt wordt gedwongen om een ​​deadline te halen. Het kan een gedoe zijn om in tekeningen te scannen of met analoge materialen te spelen als uw tablet daar staat .

Maar het is belangrijk om te onthouden dat software niet alle antwoorden heeft - technologie is niet hetzelfde als creativiteit . Als je het moeilijk vindt om echt te worden, werk van hoge kwaliteit volledig op je computer, misschien is het tijd om een ​​pauze te nemen en dat schetsboek af te stoffen. Ik ken niet echt ontwerpers op het hoogste niveau die niet eerst heel veel schetsen en aantekeningen op papier maken voordat ze hun computer ooit raken.

De pen is sterker dan de muis

Werken op papier dwingt je om echt na te denken over je ontwerp voordat je er gewoon in duikt. Als je schetst, moet je langzamer werken, de ideeën door je hoofd laten filteren en enige tijd doorbrengen met de blindgangers voordat je de juiste hebt gevonden voor jouw project. 99, 9% van de tijd levert dit een veel beter resultaat op, plus bespaar je tijd op de computer omdat het grootste deel van het werk al is gedaan.

Dit is iets waar veel, vele ontwerpers, waaronder ikzelf, worstelen met op zijn minst af en toe. Het is tenslotte veel sneller en gemakkelijker om op de computer te springen en begint weg te klikken. Maar veel dingen vliegen gewoon uit het raam wanneer je deze manier ontwerpt, inclusief, soms, zelfs basisregels voor ontwerp. Je vergeet compositie, details, kleurentheorie en het doel van elk ontwerpelement.

5. Een kijkje in de wereld buiten design

Ontwerpers kunnen zo verstrikt raken in de wereld van schoonheid en perfecte functionaliteit dat het ontwerp is dat ze vergeten dat ze ontwerpen voor "gewone" mensen die misschien niet zoveel weten, of zo veel om design geven als jij.

In plaats van te denken dat deze mensen niet zo geneigd zijn in design als jij, kan dit betekenen dat je niet genoeg tijd buiten je kleine ontwerppbel doorbrengt om een breed perspectief op de menselijke ervaring te hebben. Dientengevolge zullen je ontwerpideeën uiteindelijk stagneren en zul je merken dat je dezelfde niet-inspirerende ideeën voor klant na klant aan het uitdelen bent.

Doe me een plezier: de volgende keer dat u een nieuwe klant krijgt, gaat u voordat u begint met schetsen of bladeren door Design Served gewoon naar uw computer, gaat u naar uw boekenplank en neemt u een boek op . Het maakt niet eens uit welke - hoe meer off-topic het is, hoe beter.

Lees over filosofie, wetenschap, geschiedenis - wat dan ook. Ga gewoon zitten en geniet een moment van niet-ontwerpgerelateerd. Doe dit op een regelmatige basis, samen met naar buiten gaan en interactie met mensen, en ik garandeer u een toename van de kwaliteit van uw creatieve ideeën.

6. Niet iedereen geeft om

Dit klinkt misschien hard, maar houd het even bij. Ik bedoel niet dat uw klanten zich niet druk maken om goed ontwerp, alleen dat zij, en de meeste mensen die uw werk zullen tegenkomen, het zullen bekijken met het perspectief van een buitenstaander, in plaats van met de diepe liefde en eerbied die u hebt .

En denk niet dat je niet alleen schuldig bent aan andere industrieën wiens producten en diensten je gebruikt. De meeste mensen die een auto bezitten, geven niet echt om de details van hoe de motor werkt. Je wilt gewoon dat het ding je moet brengen waar je moet zijn, en je wilt dat de monteur het repareert als het kapot is. Niemand wil een lange, saaie uitleg van hoe het menselijk lichaam werkt als ze naar de dokter gaan; repareer me gewoon en laat me hier weggaan .

Ben je het ermee eens dat deze 6 dingen problemen zijn in de ontwerpwereld? Wat ontbreekt er nog meer tussen ontwerpers die vandaag werken? Of, als u een optimist bent, wat zijn sommige dingen die ontwerpers goed doen?

20 Beste Google Pixel 2 en Pixel 2 XL-hoesjes

20 Beste Google Pixel 2 en Pixel 2 XL-hoesjes

Zoals de meeste andere smartphones van tegenwoordig, volgt Google Pixel 2 dezelfde trend van slank en breekbaar lichaam . Als je de nieuwste Pixel-telefoon hebt, zou je waarschijnlijk een beschermhoes willen aanschaffen.Of je nu een duidelijke hoes wilt, minimaal, stevig, gebreid of zelfs een houten, ik zorg dat je gedekt bent

(Technische en ontwerptips)

10 Awesome PostCSS-plugins om u een CSS-wizard te maken

10 Awesome PostCSS-plugins om u een CSS-wizard te maken

PostCSS is de laatste tijd de nieuwe coole kerel geworden in webcontentkringen, en terecht, omdat het een geweldige manier is om de workflow van frontend-ontwikkeling te versnellen en de kwaliteit van CSS te verbeteren . Het is een ongelooflijk veelzijdige tool die het mogelijk maakt CSS-stijlen te transformeren met JavaScript-plug-ins

(Technische en ontwerptips)